Un punto de encuentro

Personalidades del mundo artístico, profesores, críticos e historiadores, junto a creadores y comisarios de exposiciones presentan periódicamente sus opiniones en Sala XIII, constituyéndose así nuestro espacio en sede de un foro permanente de debate sobre el arte actual, que ofrece en sucesivos encuentros periódicos las distintas perspectivas sobre las tendencias plásticas del momento. Los distintos ponentes exponen sus argumentaciones, utilizando como pretexto para los coloquios las obras que se están exponiendo. Sala XIII pretende así contribuir a incrementar el protagonismo del arte actual en la sociedad y fomentar un estímulo cultural que propicie el coleccionismo, fundamental para mantener y proyectar el legado artístico.

"Imagen y apariencia del cuerpo fragmentado"
Introdución al significado pictórico del desnudo.

Profesor: D. Antonio González Rodríguez, del Departamento de Arte Contemporáneo de la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad Complutense de Madrid.

  

 

"El agua como metáfora de lo pictórico"
Introducción al significado del agua, como fluído en la pintura.

Profesor: Don Mariano de Blas, del Departamento de Pintura de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid.

"Pintura y poesía "
 La temporalidad como ámbito propio de expresión de la poesía en un arte puramente espacial.

Profesor: Don Miguel Cereceda, del Departamento de Estética de la Universidad Autónoma de Madrid y crítico de arte del diario ABC.

  

  "Los entresijos de las telas vidalescas "
 La ubicuidad entre distintos estilos y
épocas. El mestizaje como salvación de un epigonismo céreo.La búsqueda de un laberinto personal, que se encuentra en los más diversos símbolos apareados en completa promiscuidad.

D. Jorge Stoetter, poeta

“ Paralelismo existente entre la figuración rusa de 1900 a 1999 y la actual abstracción lírica”
Doña Dolores Tomás, directora de “Surikov Bellas Artes”.
SALA XIII en Peñaranda de Duero (Burgos).

 

 

"Otros Espacios "
La singularidad de los paisajes imaginarios mediante la repetición, la alineación y la apertura de cimientos, con materiales como la madera, el cemento, el acero y el vinilo como una evocación nostálgica.

Profesor: Don José Luis Corazón Ardura, del Departamento de Estética de la Universidad Autónoma de Madrid y crítico de arte.


“Una naturaleza transmutada”
La naturaleza, como una evocación de manchas, de colores, de pequeños dibujos, como si la historia hubiera lavado las construcciones pictóricas y solo hubiera dejado algunos rastros.

Profesor Don Manuel Parralo Dorado, Decano y Catedrático de Pintura de la Facultad de Bellas Artes de la U. Complutense de Madrid.

 

 

"Transferencias "
La creación de un arte abstracto que evoca lo sublime, la trascendencia y la revelación. La obra de Rothko, Matisse y Friedrich, como un intento por parte de estos autores y de los representantes de la abstracción lírica actual de alcanzar con su pintura el mismo poder de repercusión que la música, arte que amaban desde su niñez.

Profesor D. Antonio González Rodríguez del Departamento de AA.CC. de la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad Complutense de Madrid y crítico de arte.

" Arte joven y sociedad "
como la obra pictórica representa una manifestación autentica del arte emergente del momento y una forma de expresión actual con la fuerza y rotundidad de siempre, junto con las otras manifestaciones de la plástica joven contemporánea, que con protagonismo propio acompaña a los nuevos soportes y nuevos medios de expresión artística del siglo XXI.

Juan Antonio Tinte Licenciado en Historia del Arte, artista plástico y critico de arte del Punto de las Artes.

 

 

" Educación y contemplación estética del arte "
El planteamiento platónico en cuanto a la importancia del arte en la educación de nuestros jóvenes y en cómo ese pensamiento adquiere una especial vigencia en la sociedad actual para poder alcanzar la categoría kantiana de la contemplación estética y el desarrollo de aquellos valores que hacen prevalecer el “ser sobre el tener”.

Mª Paz Soler Villalobos, Historiadora de Arte y Catedrática de Secundaria

 

"La función social de las imágenes"

La necesidad del uso de las imágenes como instrumentos de reflexión y toma de conciencia social, en un mundo cada vez más saturado de información visual de carácter superficial y banal.

 

Juán Antonio Sacaluga, licenciado en Periodismo y en Historia, Master en RR.II. y Comunicación, profesor universitario y Director del programa "En portada" de TVE. 

 

" De la representación al acontecimiento "
Introducción al valor de lo representado, en relación con el acontecimiento que pretende representar y como influye la obra pictórica en la percepción del espectador

Profesor: Don Mariano de Blas Ortega, Vicedecano de RR.II. de la Facultad de BB.AA. de la Universidad Complutense de Madrid

 

"De jaulas psiquicas y fisicas"

Las distintas limitaciones que a modo de encerramientos reales o imaginarios pueblan las obras de los artistas plásticos, literarios, cinematograficos, etc. desde una perspectiva platoniana.

 

Profesor D. Antonio González Rodríguez Del departamento de AACC de la Facultad de Geofrafia e Historia de la Universidad Complutense de Madrid,Escitor y Critico de Arte